📖📝 香港藝術館 / 字由人二——漢字創意集

由香港特別行政區政府康樂及文化事務署與廣東美術館聯合主辦、廣東美術館與香港藝術館聯合籌劃的「字由人二——漢字創意集」展覽，為「中華文化節2026」的重點節目之一。展覽由王紹強擔任出品人、國際知名設計師劉小康策展，將於2026年9月23日至12月15日在廣州市荔灣區白鵝潭南路19號廣東美術館新館（白鵝潭大灣區藝術中心內）4樓14號廳舉行，開幕典禮及預展定於2026年9月22日下午3時30分至5時舉行。   

本項目源自香港藝術館於2018年推出的「香港藝術：客席策展」系列。其首展「字由人——漢字創意集」於2022至2023年展出期間，創下逾四十四萬參觀人次的反響。本次「字由人二」首次移師至廣州新興藝文地標，在延續前作精彩內容的基礎上，新增了全新展品，深入探索漢字與書法藝術在當代的多種可能。

展覽五大核心亮點

香港視角與文化詮釋：展覽從香港當代視角出發，跨越藝術、設計、生活及流行文化等多個維度，跳脫傳統框架，以具趣味性與創意的當代語言重新詮釋中華文化。   

跨界設計思維注入：由國際知名華人設計師劉小康操刀策展，融入美學與設計思維，拆解漢字結構與形態背後的視覺密碼。   

百年漢字創變軌跡：梳理漢字在書畫、字刻、民間工藝及市井招牌等層面的應用，展現漢字從日常溝通工具升華為藝術靈感的歷程。   

近九十套跨媒介珍品：集結香港藝術館、私人藏家及機構資源，涵蓋傳統書畫、字刻、當代裝置及數位藝術等多元媒介作品。   

數位科技動態賦能：結合新媒體數位技術，使靜態文字轉化為動態視覺體驗，為傳統漢字文化注入時代感。 

四大主題展區介紹

第一部分：民間的創意 文人的玩意

本區探討漢字作為方塊字所具備的圖像與符號特徵。漢字在民間藝術與創作手法的交互影響下，經由重組與變形，轉化為兼具形式張力與審美價值的圖形符號。同時，展區展示了古代文人對文字遊戲的探索，包括對聯格律、經塔以及巧妙融合圖像與文本的「迴文詩」，呈現圖文並存的獨特表現手法。   

第二部分：藝術中的漢字 漢字中的藝術

聚焦於1960至1970年代香港隨經濟發展與中西文化交匯所引發的藝術新思潮。一批兼通中西文化的藝術家嘗試將漢字與書法元素融入當代藝術創作。本區展現了中國及亞洲其他地區藝術家如何持續拓展漢字在當代藝術中的表現邊界。   

第三部分：回到生活 書法歸零

本區將日常文字書寫、亞洲相關創作與傳統書法進行對比，探討非傳統書法體系如何發展出貼近生活的書寫系統。同時，展區展示了書法與現代科技的結合，透過科技精準呈現傳統書法的筆墨特徵、結構規律與書寫過程，重新審視書法藝術的當代轉化。   

第四部分：香港的漢字 漢字的社會

回顧香港在漢字發展史上的特殊地位。從1850年代英華書院創造被譽為19世紀最完整中文鉛活字的「香港字」，到20世紀中葉城市化進程中書法招牌廣泛應用於香港街頭，再到商業印刷與出版的發展，本區呈現了漢字在香港社會與視覺文化中的獨特軌跡。   

精選展品導覽

傳統遊戲與文字結構的解構

愛新覺羅·溥儒（傳）《迴文詩三首》（1961年，水墨紙本立軸）：作品由三首七言律詩組成，文字環繞成環。讀者無論順時針還是逆時針方向閱讀，均能組成對仗工整的詩句，極考驗創作者的語文素養。   

徐冰《英文書法七言聯》（2006年，水墨紙本立軸）：藝術家自1993年起推行「英文方塊字書法」計劃，將英文字母轉化為形似漢字部件的結構，並以中文書法筆意書寫朱熹詩句，呈現看似漢字實為英文的新文字。   

水墨意境與跨媒介當代探索

韓志勳《無岸》（1965年，油彩及水粉布本）：藝術家使用西方的油彩與噴筆等媒介，將中國書法融入繪畫中，表達東方哲理與個人靈性思考。   

王無邪與許雪碧《書畫合璧》（1987年，水墨設色紙本）：兩位香港新水墨畫家合作之作，許雪碧以鮮艷色彩揮毫後，王無邪以草書書寫柳永《雨霖鈴》，營造出淒美意境。   

鄭家鎮《黃山黑虎松詩》（1986年，水墨紙本）：資深漫畫家鄭家鎮融匯篆書結構與隸書渾厚筆意，自成風格獨特的「公仔佬字」。   

郭孟浩（蛙王）《蛙玩真卿麻姑山》（2010年，水墨拼貼紙本雙面冊頁）：結合藝術家標誌性的青蛙圖案與自創「三文字體」，體現香港多元文化的共融特色。   

墨韻再造與生活符號

魏立剛《無題》（2005年，水墨及塑膠彩紙本直幅組畫）：採用獨創的「魏氏魔塊」結構，將墨、白、金三色文字重疊交織，如同塔柱楹聯般具備音樂和聲感。   

靳埭強《水墨為上》（2015年，水墨設色紙本五聯屏）：展現藝術家自2000年代發展出的「書法山水」風格，將行草書法的線條結構與山水畫意境融為一体。

唐景森《「無中生有」及「字兮畫之章印乎」原木版》（1970年代，木刻）：藝術家將傳統畫作角落的印章放大為版畫主體，融入現代視覺觀念。   

街頭記憶與數位字體演變

馮兆華（華戈）《香港電影題字藝術》：展示華戈自1980年代起為五十多部香港電影書寫的標題手跡，成為香港流行文化的重要標誌。   

李漢《「李漢港楷」手稿》（約1980-1990年代，水墨紙本）：街頭書法家李漢退休前留下的數千張楷書與隸書招牌手稿，後由「李伯伯街頭書法修復計劃」經數位化整理成包含七千多字的數位字庫。   

蔡啟仁、陳慶榮《中文字體電腦造形》（1986年，字體設計）：記錄了香港早期應用電腦點陣技術設計美術字的歷史，標誌著字體設計從傳統人手活字雕刻轉向電腦數位探索的關鍵時期。   

策展人簡介

劉小康（Freeman Lau） 國際知名設計師、藝術家及策展人，投身創意產業逾三十年。其創作涵蓋品牌形象、地區文化研究、平面設計、包裝設計及產品開發策略等領域，歷年獲頒超過三百個國際及本地獎項，作品獲世界各大博物館收藏。劉氏曾策劃多項大型展覽及文化項目，包括「亞洲設計脈沖」（2024–2025）及「實驗實驗展——榮念曾創作50年」（2021–2022）等。  

展覽詳情

展期： 2026年9月23日至12月15日

開幕典禮及預展： 2026 年 9 月 22 日（星期二）

下午 3 時 30 分至 5 時

地點： 廣州市荔灣區白鵝潭南路19號廣東美術館新館

4樓14號廳（位於白鵝潭大灣區藝術中心內）

聯合主辦單位： 香港特別行政區政府康樂及文化事務署、

廣東美術館

聯合籌劃單位： 廣東美術館、香港藝術館

出品人： 王紹強

策展人： 劉小康

Publsihed on September 22, 2026