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Leo Wong / 再度受邀參與威尼斯 Homo Faber 國際工藝雙年展
- Arlevard
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香港著名陶瓷藝術家 Leo Wong ( 王俊賢 ) 再度獲邀參與 Homo Faber 國際工藝雙年展。繼 2024 年以香港唯一代表藝術家之姿亮相《Homo Faber: The Journey of Life》後，Leo Wong 再次肩負殊榮，重返這個具深遠歷史意義的國際工藝舞台。
第四屆 Homo Faber 工藝雙年展將於 2026 年 9 月 1 日至 30 日在意大利威尼斯 - 聖喬治馬焦雷島舉行，是全球最重要及最具聲望的工藝盛事之一。屆時，Leo Wong 將與來自逾 70 個國家、超過 400 位頂尖工藝大師齊聚威尼斯，展現當代工藝的多元面貌與國際視野。Homo Faber 由 Michelangelo Foundation 策劃，旨在弘揚並慶祝全球精湛手工藝與工匠精神。雙年展匯聚來自世界各地的工藝大師作品，並透過沉浸式展覽、現場示範、工作坊及策展導覽，讓公眾深入認識工藝背後的創造力、技藝與文化傳承。
首度展出致敬「光」的全新作品
是次展出中，Leo Wong 將首度呈獻全新白瓷雕塑作品 《Peony Rêverie》，於國際舞台首次展示其近年對光與材質的深入探索。作品呼應本屆策展主題 “An Island of Light”，將白瓷薄胎的層次美感與工藝難度推向極致，並以靜謐而富穿透力的當代東方美學視角，探索材質、光線與生命感之間的深層對話。《Peony Rêverie》將展出於橫跨威尼斯宏偉廳堂與園林的沉浸式展覽空間之中，引領觀者進入一個介乎現實與夢境之間的光之場域。
Leo Wong 參展作品《 Peony Rêverie 》
《Peony Rêverie》由兩組白瓷牡丹雕塑構成，每片花瓣均以高透光、高白度瓷土細緻塑形。作為一件向「光」致意的全新創作，藝術家以堅硬材質承載花瓣的柔軟與流動，在冰冷與溫潤之間構築出細膩而富張力的視覺語言。作品呈現瑩潤通透、凝鍊純粹的質地，如夢似幻地營造出屬於光的場域（Lightscape），將瓷材的透光性推至極致，令材質最本真的氣質悄然浮現。
Leo Wong 表示：「我會形容《Peony Rêverie》如夢似幻、渾然一色；白如凝脂，素若積雪。不同於一般陶瓷偏向光亮與厚重的視覺印象，我希望透過極薄瓷胎與半透明質感，引導光線在花瓣之間折射與流動，或明或暗，彷彿在其中緩慢呼吸。」
作品亦與中國古典哲學中「莊周夢蝶」的意象相呼應，讓夢與醒、自我與萬物之間的界線變得曖昧而流動。牡丹象徵豐盛與姿態，白瓷則將這份豐盈轉化為一種靜默、內斂且近乎透明的存在，呈現出脆弱與永恆並置的美感。
關於藝術家
香港陶瓷藝術家，亦是 Leo Wong Atelier 的創辦人。工作室致力於以東方哲學及中國工藝傳統為根基的當代瓷藝創作。他致力捕捉自然界的細膩層次、脆弱質感與不對稱之美，每一朵瓷花均在逾 1,260 攝氏度的超高溫中燒就，正是這極致的溫度賦予作品非凡的強韌與絕對的纖柔。
Leo Wong 師承香港陶藝名家一脈，其石灣陶瓷傳承是中國最早獲國家認定的非物質文化遺產形式之一；同時，他擁有逾二十年的專業植物學實踐經驗——身兼認可樹藝師與景觀設計師——並將這份積澱融入手塑瓷雕與大型裝置創作之中，以精湛的工藝與靜觀的氣質著稱。
工作室曾為多個奢侈品牌及機構承製委託創作， 其作品已由 Chanel、Van Cleef & Arpels、半島酒店、文華東方酒店集團、星巴克 、香港故宮文化博物館及荷蘭駐香港總領事館收藏。並曾與 K11 Craft & Guild、香港賽馬會、連卡佛, 法國五月藝術節、法國駐香港總領事館及 Guerlain 展開合作。
他同時是香港國際陶藝協會的創辦人及會長，積極推動區內的創意交流與工藝教育, 在香港藝術界有極高聲譽。Leo Wong 過去曾於新加坡和瑞士日內瓦生活，現定居及工作於香港。
Homo Faber 2026
Homo Faber 2026 以《An Island of Light》為主題，透過 15 個沉浸式裝置，橫跨威尼斯聖喬治馬焦雷島的壯麗場域，彰顯人類雙手所蘊藏的力量、美感與創造精神。本屆展覽由Fondazione Giorgio Cini 及 Fondazione Cologni dei Mestieri d’Arte 共同呈獻，呈現工藝在當代文化語境中的卓越地位。
藝術總監 Es Devlin 從威尼斯潟湖的群島景致汲取靈感，構築出一個富有詩意的敘事空間，將來自世界各地的數百位工藝藝術家凝聚於這座非凡島嶼之上，如同一座座閃耀才華的工藝之島，共同匯聚成廣闊而深邃的工藝海洋。展覽巧妙運用水、鏡面與動態元素操控光線，帶領觀者展開一段沉浸式旅程，進一步揭示工藝大師如何借助光的能量，創造驚嘆、共鳴與喜悅。
Homo Faber 國際工藝雙年展
Homo Faber 由 Michelangelo Foundation 策劃，是備受國際藝術與設計界推崇的頂尖工藝雙年展。展覽每兩年於意大利威尼斯 Fondazione Giorgio Cini（聖喬治馬焦雷島）舉行，匯聚來自世界各地的工藝巨匠與當代創作者，透過精心策劃的展覽敘事，展現工藝作為文化傳承、藝術表達與當代創新的重要價值。
展覽以沉浸式空間、現場示範、主題工作坊及策展導賞等形式，呈現各類精湛工藝，包括金工、琺瑯、玻璃、陶瓷、蠟藝及其他珍稀手工技藝，讓觀眾近距離體會匠人對材料、時間與細節的極致追求。Homo Faber亦延伸至威尼斯城中（Homo Faber in Città），開放當地工作坊及文化空間，進一步連結城市的歷史脈絡與活態工藝傳統。
作為主辦機構，Michelangelo Foundation 為一個總部設於日內瓦的非牟利機構，致力支持全球當代工藝師，推動一個更具人文關懷、包容性與可持續性的未來。基金會長期致力於弘揚工藝之美，保育珍貴技藝，並提升工藝在全球文化、設計與日常生活中的重要地位。
本屆策展人 / 藝術總監 Es Devlin
英國藝術家 Es Devlin 擅長以大型裝置與具參與性的敘事空間連結觀眾，並常將觀眾視為一個臨時而流動的社群，引領公眾共同參與富有共鳴的集體創作。她的作品曾展出於博物館、劇院、歌劇院及大型國際盛事場館，跨越藝術、設計與表演領域，形成鮮明而獨特的創作語彙。
她曾為多個重要項目擔任設計工作，包括國家劇院製作《親愛的英格蘭》（2023 年）、世界博覽會英國館（2021 年）、2022 年美式足球超級碗中場表演，以及倫敦 2012 年奧運閉幕典禮。她於 2025 年在米蘭布雷拉畫廊呈現的《光之圖書館》裝置亦廣受注目，吸引近 20 萬名訪客到場觀賞。
Published on August 4, 2026
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