事實從來都不完整,歷史也從來不是千篇一律,尤其在這個數碼年代。零碎的事實可以是全部,完整的片段也可以是個別例子。當我們都習慣了這種化腐朽為神奇的日常,零碎的當下又是否能塑造另一種圓滿? 《九重奏》展覽,重新整合那差一點點的完整樂章。 「九」好像是一種不圓滿,加了「一」才算十全十美,但「九」充滿可能性,缺陷造就了新的感觀;原本理所當然的雖然不再理所當然,但沒有前設的過程反而更發人深省。沒有光源的螢光幕也可看得更複雜的影像,不太自由的機械狗或者可行得更遠,好像沒有音調的貝多芬第九交響樂「快樂頌」,可能有另一種快樂。 藝術家梁基爵向來擅於製作聲音媒體裝置,在是次展覽中,作品在屏幕上顯示著零碎的肢體, 喇叭播著雜質的聲音充塞著整個空間;分解的身體變成了節奏,摻雜的聲音變成了旋律。資訊被分解後又被拼湊,圓滿整個頻譜,就這樣把不圓滿片段變成了完整的樂章。聲與影同步,由打擊樂慢慢轉化為城巿的聲音,雖然眼睛看到的影像不變,但漸漸脫離影像的聲音會帶你衝破展覽空間,到逹城巿的另外想像。就這樣把不圓滿片段變成了完整的樂章,帶領觀眾探索藝術結合科技的無限可能。 《九重奏》展覽是由兩位跨媒體藝術家及作曲家梁基爵和 #羅穎綸 @vanissalaw 策劃《連繫不明》展覽系列的延伸,靈感來自科技與音樂的應用,將「時間性」(timeliness) 和「展演性」(performative) 套用在不同媒體的藝術層面,輔以科技的運用,給予藝術形式一個新看法、新生命,從而啟發更多新的作品。 ▪關於藝術家 跨媒體藝術家 #梁基爵 @madebygaybird 一直以多重身份活躍於香港音樂和藝術界,音樂作品曾於亞洲作曲家聯盟青年作曲家大賽、金帆獎、香港電影金像獎、台灣金馬獎、華語音樂傳媒大獎及多個音樂獎中獲提名或獎項。 近年專注媒體藝術創作,探索呈現聲音的可能性,並獲不同博物館和藝文機構委托創作,當中包括香港藝術館 @hkmoa 、香港故宮文化博物館 @hongkongpalacemuseum、M+博物館、東九文化中心、香港視覺藝術中心等。裝置作品分別展出於奧地利 Ars Electronica Festival、澳洲阿德萊德 OzAsia Festival、雅典數碼藝術節、法國 EXIT 數碼電子藝術 節、香港巴塞爾藝術展、台灣科技藝術展示會等;2017 年獲澳洲委約大型戶外聲音裝置《家》;聲音裝置作品《忐忑》更獲得英國著名媒體藝術獎項 Lumen Prize 3D/Interactive Award。2022 獲香港故宮博物館 委約創作大型聲音裝置《慶》。 自 2011 年起,開始探索有關媒體藝術演出形式上的不同可能,創作多個革新的媒體藝術作品,將劇場空 間、媒體裝置、視覺藝術和沉浸式聲音效果混合於現場表演中,當中包括由 M+博物館委約作品《18 種發 聲或失聲的方法》、香港演藝學院委約作品《息在零地》、與國際導演蔡明亮合作《一零》、以歷史建築作為表演場地的場域特定作品《籠裏的 18 種風景》和以泳池作表演場地的《急救箱與許願池》。除藝術創作以外,近年亦積極推動香港藝術與科技發展,成立跨界別製作公司 Machine & Art NOW @machineartnow,於 2021 年主辦了混種藝術企劃「活人電機」和今年正在進行的「The Missing Link」《連繫不明》科技藝術企劃。 ▪展覽日期:2023年4月27日 至 5月27日 ▪開放時間:10am - 7pm (星期二至日) ▪展覽地點: 香港中環皇后大道中 H Queen’s 17 樓 Unit 1701 ▪資料及圖片由 Machine & Art NOW 提供 #arlevard #artapp #hkartgallery #hkartfair #hkartexhibition #雅來藝聚 #香港藝術 #香港藝術展覽 #個人展覽 #MusicFor9 #九重奏 #GayBird #HQueens #HQueenshk #CentralOfAnArtfulLifeStyle #TheMissingLink #MachineArtNOW #vanissalaw #藝能發展資助 #ACDFS
Comments